Reseña León The Professional

¿Quien pensaría que un asesino seria tan noble internamente? ¿o que se compadecería de una pequeña niña que al parecer no traería nada bueno consigo?.Los pongo en situación, estamos ante León el profesional ,una película que sinceramente me ha emocionado como ninguna otra, una película que nos muestra el lado blando de un asesino, una producción tremenda que todavía no entiendo como no logro ganar un oscar, vemos como una niña que ha quedado totalmente sola en el mundo pasa a vivir con un tipo bastante extraño, que lo único que hace en su casa es regar su vieja planta y tomar abundante leche, hasta que  un día pasa a hacerse cargo de una pequeña niña que quedo totalmente sola por un acto fatal y sanguinario realizado por un corrupto agente de la DEA y solo por dinero.

Se crea un vinculo entre León (Jean Reno) y Mathilda (Natalie Portman) que va creciendo a medida que la trama se desenvuelve, un vinculo creado por la necesidad y la concepción de venganza.La razón esta clara, hacer que sientan lo que tu sentiste y tratar de llegar a la satisfacción de acabar con aquellos que te inducieron a tener esta necesidad(simple y tan complejo a la vez).Ahora hablando de los personajes trascendentales de esta película el papel que realiza Jean reno(León) es totalmente fantástico, los pocos diálogos que uso durante su interpretación son cortos, pero muy directos el encarna a un personaje que ni siquiera sabia leer, un inmigrante que lo único que había aprendido en su vida era hacer daño a los demás y un día para otro su vida dio un giro total, un cambio inesperado, el elemento que impulsa este giro fue conocer a Mathilda un personaje creado delicadamente y emocionalmente inestable que ante el peor choque de emociones puede lograr que todo se torne oscuro. lo realmente interesante de León es su lado sensitivo, un hombre frió cuya alma va sanando a lo largo de la trama y ver como esa cara sin expresión alguna poco a poco va evolucionando hasta formar una sonrisa.

El papel que realiza Portman aquí es simplemente magistral, un papel único y demasiado increíble para una niña de 13 años, la manera en que supo llevar a cabo ese personaje con diálogos inolvidables y que realmente se introducen en el cerebro provocando sentimientos fuertes frente a su interpretación, vemos a una niña inocente que de un día para otro se transforma en algo en lo que nunca hubiera pensado, el odio el miedo y la violencia pueden transformar a cualquier persona en una verdadera bomba que puede estallar en cualquier momento por el mas mínimo impulso, desencadenando actos a mansalva y Portman supo llevar a cabo lo que se esperaba y estaba contemplado en el guion.Un papel realmente poderoso para una niña tan pequeña, pero a pesar de todo lo llevo a cabo de una manera casi perfecta, resaltando sus cualidades como actriz,ella supo manejar esa transición de niña asustada a una mujer totalmente capaz de matar, su papel fue tan bien llevado a cabo que la relación con León no solo es increíble sino que a la vez comprensible, esta claro que ella se robó la película.

Ahora toca hablar sobre el antagonista, un agente corrupto de la DEA interpretado por el gran Gary Oldman. Este papel realmente me impresiono, la forma en que realizo a su personaje es maravillosa, logro demostrar lo que puede llevar a cabo un hombre que no esta en sus cabales, el poder,la corrupción, y el deseo por el dinero son una combinación letal.Es totalmente demencial que una persona al participar en una matanza adore escuchar música clásica, en su personaje vemos revelado no solo una persona maligna sino que alguien totalmente fuera de su mente, una pesadilla convertida en persona a la cual solo  interesa provocar daño a los demás por beneficio propio.

Hablando de aspectos generales de la película, es fácil de ver y entender, las escenas están muy bien estructuradas, los cortes no se hacen molestos y no generan esa sensación de estar fuera de la película, las mismas escenas te llevan dentro de esta misma.La banda sonora tiene el toque perfecto para este tipo de producción con artistas como Sting y Björk que contribuyeron con  una selección de canciones para producir la atmósfera perfecta entre tranquilidad y devastación, su música resalto las escenas transformándolas en cuadros profundos.

 Me dejo con una tremenda sensación de tristeza y alegría al mismo tiempo, yo la recomendaría a cualquiera que quisiera ver una película emocional cautivadora  y penetradora al mismo tiempo que te puede provocar reflexionar sobre lo poco que puede valer la vida para algunos, y lo apreciada que es para otros. Vi esta gran obra hace años y todavía sigo recordando esas escenas como si la  hubiera visto ayer, de verdad te toca internamente esta película.

Si tuviera que calificarla le pondría 8.5 de 10.

Espero que  les haya gustado mi segunda reseña y hasta la próxima.

Se despide Vulture

Reseña The Revenant

Si bien los diálogos son parte fundamental para una buena película, a veces no es necesario cuando se tiene una dirección impecable y un formidable elenco, esto sucede con The Revenant (El Renacido).

En este film del director Alejandro González Iñárritu, podemos ver a Hugh Glass(Leonardo Dicaprio), un hombre con la misión de guiar a un grupo de pioneros que se dedican a cazar pieles de animales pero algo desafortunado ocurre, cuando Hugh Glass sufre un brutal accidente que lo deja al borde de la muerte.

Desde ese momento veremos a nuestro protagonista pasar por un mar de adversidades con brutales y hasta repulsivas escenas, todo esto con montajes excelsos y música sin igual.

Esta película nos muestra una impecable actuación departe de Leonardo Dicaprio  que sin necesidad de diálogos podemos ver  todo el sufrimiento e ira de el  personaje, nos lleva con él de una tierra inhóspita hasta frondosa, donde seremos testigos de  una odisea llena de escenas increíbles con una espectacular fotografía, alucinantes paisajes y una excepcional cinematografía.

Pero  no solo mencionaremos el espectacular trabajo de Dicaprio si no que  también hablaremos sobre  el personaje antagonista , el desollado John Fitzgerald que es encarnado por Tom Hardy , este despiadado personaje será el encargado de hacerle la vida imposible a Glass, con sus descaradas actos sentiremos toda la rabia e impotencia que Glass siente.

Claro para mi esta película fue  grandiosa y la definiría como una verdadera poesía visual, sin embargo esta es solo mi opinión porque a pesar de todos sus atributos, tiene un punto débil, ya que para algunos el film es innecesariamente largo y hasta un poco aburrido, desde mi punto de vista siento que cada minuto valió la pena, claro tenía algunas escenas que no contribuirán  completamente a la trama, pero nada que arruinará  completamente el film. Con esto quiero decir de forma lapidaria que esta película no es para cualquier tipo de personas y que si no te gustan las producciones largas, lentas o simplemente no sabes apreciar un buen montaje o una excelente cinematografía me temo que esta no será tu tipo de película.

En conclusión si quieres ver un flim lleno de emocionantes escenas e intensos sucesos esta es tu película. Esta producción fue nominada a 12 premios Oscar ganando 4 , tiene una duración de 156 minutos y tiene clasificación R (No apta para menores de 17 años si no es con la compañía de un adulto).

Mi calificación final para esta película es un 8.5/10

Muchas gracias por leer esta review se despide Mr.Pink

Reseña Perfetti Sconosciuti (Perfect Strangers)

A veces las mejores películas no son las que tienen más presupuesto más bien solo hace falta una buena historia o una idea original esto le ocurre a la siguiente película, Perfetti Sconosciuti (Perfect Strangers) donde podemos apreciar un guión excelente tanto como sus diálogos y su dirección.

La historia comienza con un grupo de  amigos (tres parejas y un soltero), estos se reúnen en una especie de cena de convivencia, todo empieza cuando a uno de los integrantes de este grupo se le ocurre una ingeniosa idea de dejar los celulares en la mesa y que todos vean los mensajes y/o llamadas que le llegué a cada integrante, con esto podemos ver todos los oscuros secretos que cada uno puede poseer, podremos presenciar su fidelidad como pareja , si tiene una vida oculta o solo insinuaciones cibernéticas y al terminar de ver la película se te transmitirá  un profundo sentimiento de inseguridad y angustia, vale decir que terminará con un final increíble y inesperado.

Esta producción nos deja en claro que lo mas importante en un film es un buen guión más que un gran montaje o  grandes actores sino más bien solo se necesita una buena idea.

En general  podemos decir que si tienes ganas de ver simplemente una buena historia, algo ingenioso o simplemente genial esta es tu película, una película especial para un domingo lluvioso frente a tu chimenea.

Esté film fue estrenada el año 2016 su género se puede definir en drama y comedia aunque en mi opinión es más bien una buena historia de drama dirigida por Paolo Genovese, su duración es de 97 minutos y mi clasificación seria para mayores de  15 años.

Su calificación en mi opinión por tener una buena historia y una gran conclusión es 7.8/10.

Gracias por leer nuestra segunda crítica. Se despide Mr.Pink.

Reseña Green Room

Imagínense frente a sus peores miedos algo que los hace gritar de miedo, algo que los ha aterrado toda su vida. Solo imaginar un escenario como este, es un  odisea tremenda y ¿Por qué?.La respuesta es sencilla el miedo es un elemento muy fuerte que nos puede dirigir a hacer cosas que nunca pensamos que seriamos capaces de hacer (catarsis como dijo Freud), vemos a una banda de música punk que trata de hacer un tour a lo largo de Estados Unidos. Esta banda se llama Ain't rights, al principio la película puede ser un poco genérica y muy corriente en el sentido del cine de horror o al menos suspenso, se ve un par de chicos normales persiguiendo sus sueños en una forma muy pobre, ya que ellos necesitan robar combustible de otros autos(el presupuesto es muy apretado) y tocar en el típico restaurante estadounidense ,hasta que un chico punk, que claramente hace notar que él es alguien tranquilo les promete una fecha para un concierto, hasta este punto todo bien, el dilema se crea al momento de llegar al bar, se llevan una sorpresa tremenda al ver que es un bar de nazis, todo iba de forma correcta hasta que terminaron su show, lo que ocurre al terminar de tocar, es el elemento catalizador de esta película, lo que parecía un simple concierto se ve transformado en algo sádico ,caótico, cruento y maligno, los miembros de la banda  son testigos de un acto cruel y devastador

El papel que realiza Patrick Stewart en esta película es magnífico, ese modo en el que demuestra la supremacía que tiene frente a su ideología nos hace pensar lo que puede causar un solo hombre frente a un grupo de muchachos en busca de un camino para su vida  esos diálogos con su tono de líder siniestro frente a la banda sorprende a cualquiera por una sencilla razón, es una demostración de lo que ocurre con nosotros ante alguien que sabemos es más poderoso que cualquier persona que conozcamos  lo único malo de su papel es que su aparición en escena fue muy corta en mi sencilla opinión se pudo haber explotado  su personaje en una forma más eficiente y atrapante por lo mismo pudieron haber creado escenas que podrían haber sido recordadas por generaciones.

 Ahora hablando de otros aspectos de la película, esta producción nos sumerge en una profunda atmósfera de tensión permanente, no hay momentos de alivio entre escenas el ritmo está muy bien estructurado nada que se haga aburrido o lento y además no hay cortes exagerados o molestos  lo que genera una sensación de que estamos dentro de cada escena, por momentos te olvidas que es una película , como dice Stewart en su personaje ''están atrapados no es una amenaza es un hecho'' esa frase nos hace darnos cuenta lo pequeño que son los integrantes de la banda frente a él y como la claustrofobia está presente dentro de esa pequeña habitación ,es increíble que el 90% de la película esta filmada solo en una habitación. Algo tan simple y tan complejo a la vez.

Como dije anteriormente la película nos sumerge en una atmósfera de tensión creada cuidadosamente que solo se rompe por los continuos ataques de violencia, esto nos hace reflexionar sobre los personajes, se nota esa idea de que la muerte está cercana(esto es una pelea y puede que no haya una victoria por parte de nosotros esa idea claramente  forma parte de los pensamientos de los protagonistas).La violencia explicita de esta película no es como la clásica violencia que uno solía ver en las películas de la década del 80 o 90, esta manifestación de brutalidad se siente muy real, las escenas duelen de verdad al verlas no es el gore típico que uno podría esperar es algo más certero y profundo, que te hace pensar y razonar sobre qué harías en su lugar, pelearías de vuelta o sucumbirías frente al poderoso?.

Ahora bien desde mi punto de vista la película no es complicada de ver es fácil de digerir. Yo la recomendaría para aquellos que quieren estar en un momento de tensión constante y pasar un buen rato. ¿Por qué verla? porque es una película interesante, ya que es de un estilo bastante extraño pero atrayente al mismo tiempo,te hará pasar un buen momento si es que te gusta este género y si no te gusta también puede resultar interesante para entrar a este tipo de películas y descubrir un nuevo mundo. Ahora ¿Por qué no verla? no la veas si no te gusta sentir una tensión permanente durante una hora y media, si no te gusta el terror aunque yo la considero más una película de suspenso, si no te gusta la violencia o tienes problemas con el material que tenga contenido no apto para personas sensibles no la veas. Esta película va dirigida a un público adulto, si tuviera que calificarla le daría 8/10

Espero que les haya gustado mi primera reseña en este blog dedicado al cine y hasta la próxima.

Se despide Vulture.